探访当代最贵提琴制作师萨缪尔.齐格姆托维兹

　　今年春节期间，我赴美国进行了为期两周的短期旅行与考察，在东海岸的主要城市走访琴行，拜访了目前美国最知名的制琴师。在接下来的一个月中，我将在梦想小提琴课堂服务号中推出系列文章——美国提琴之旅，和大家分享我在美国的所见所闻，所思所想。以下就是这个系列文章的第一篇-《探访当代最贵制琴师萨缪尔。齐格姆托维兹（SamuelZygmuntowicz）》。

 

 

　　萨缪尔。齐格姆托维兹是当代最重要的提琴制作师，下文简称萨姆。在2003年，一把由他制作的小提琴以十三万美元在知名乐器拍卖行Tarisio创造了当代制琴师拍卖记录。2018年，预定一把他的琴价格是八万五千美元，需要4-5年的等待期。

 

　　2003年创纪录拍卖的小提琴

 

　　这次美国提琴之行，拜访萨姆的工作室并不是计划之中，我们到达美国之后，辗转联系上了他工作室的负责人，经过反复的沟通，这位经理同意我们到萨姆位于纽约的工作室试琴。令我惊讶的是，来到了工作室后，接待我的并不是工作室的经理，而是萨姆本人。

 

　　萨姆今年62岁，非常友善和蔼，拿出了三支琴让我试奏，分别是一个斯特拉迪瓦里模型、一个瓜奈里模型和一个阿玛蒂模型。三把琴都是兼顾了力量感与声音的甜美柔和，低音浑厚，高音明亮。试奏之后，他回答了我提出的一些与制琴相关的问题。

 

 

　　1。你认为什么样的声音是最好的？比如说海飞兹的小提琴，或者是斯特恩的小提琴？

 

　　斯特恩是我很重要的一位导师，我曾经给他做过两支小提琴，他给了我很多影响和建议。他的演奏拥有幅度很大的对比、充满了力量、有着很强劲的弓弦接触，他的演奏风格被全世界的小提琴家所模仿，我的小提琴也会更多地考虑为这种演奏风格而设计。

 

 

　　与斯特恩的照片放在一个特殊的位置上，和他的老师在一起。

 

　　2。从制作的角度来说哪个方面对琴的声音影响是最大的？是木材还是模型，或者是一些其他的什么因素呢？

 

　　这不是只有一个因素来决定的，因为之前包括很多方面，包括木材、造型、弧度、油漆、装配等等。关键是如何去平衡好各方面的因素，以达到你想要的目的。

 

　　3。您做的小提琴采用的是自然风干多久的木材？

 

　　我一般使用风干10年的木头，完全足够了，偶尔会多一些到20年。

 

　　我也有一些非常漂亮的老木头，但我基本都是用来观赏的，我并不用它来制作，风干年限、外观都不是最重要的因素，一块木头的强度、柔韧度、密度等指标才是最关键的要素。

 

　　像人一样，不是岁数越老，能力越强。（他笑嘻嘻的开玩笑）

 

　　萨姆展示了保存百年以上的面板和背板

 

　　我认为有一个非常重要的因素，我每次做一支新的小提琴的时候，我都会几次约见演奏者，准备几支我过去制作的小提琴供他们试奏，听取他们的感受，基于他的要求我再去制作小提琴。而木材的选择，只是为了达到我的制作目的一个方面，还有很多的方面要去平衡。

 

　　4。您是把3d打印技术应用到制作小提琴当中来吗？

 

　　不是的，不是3d打印技术，而是3d扫描技术。曾经有两把斯特拉迪瓦里小提琴和一把瓜奈里小提琴，我通过这个技术去研究他们、剖析它的震动获得一些数据。

 

　　比如说f孔的形状，可以判断f孔的每一个细节应该怎么去做，如何制作在声音上是更有帮助的，而不是看上去好看。

 

　　美国过去也是传统的制琴方式，但是从我们这一代制琴师开始，我们决定把所有的科学技术都加到小提琴的制作过程中，我们也会用眼睛去看，用耳朵去听，同时也用各种科学仪器进行测试。

 

　　萨姆的测试设备

 

　　5。我了解到得到一只您的小提琴需要等4到5年的时间，那么您制作一支小提琴，本身需要多长时间呢？

 

　　事实上，从开始去做到最后完成大概是六个月的时间。（注：这里并不是说六个月里只做一把小提琴，可以几支琴同时在做）

 

　　6。乐团的乐手和独奏家在提琴的需求上有什么不同吗？

 

　　来找我的大部分都是乐团的首席、独奏家或者是一些四重奏的演奏员。大部分人来找我，他们的需求都是希望有一把更加充满能量的、有力量感的小提琴。

 

　　7。您认为演奏者是否应该来调整自己的演奏方式以适应小提琴，还是是要让制作师来制作适合演奏者需要的小提琴？

 

　　首先，如果你使用的是一把名琴的话，比如说斯特拉迪瓦里，那肯定是演奏者来适应小提琴，这些乐器几乎是没有办法变化的。

 

　　如果是新制作的小提琴，可能会有其他的情况。比如说我曾经为莉拉。约瑟夫维奇制作小提琴，她的演奏有明显的个人特征，她的目的是想找一把完全适合她的演奏风格的小提琴，而不是由制作师主导的风格。

 

　　8。一把新制作的小提琴在他后续的发展中，声音是否是会有变化？小提琴家的演奏方式是否会对这个琴后续的声音变化产生影响呢？

 

　　肯定是会有变化的，小提琴家的演奏方式也的确会对这把琴的后续发展产生影响，但重要的是，这把琴首先必须在开始的时候就是一把好琴，而不是开始的时候是一把糟糕的琴，指望演奏家把它拉的越来越好。

 

　　9。比如说您为文格洛夫制作的这把小提琴，在他的后续发展中是否这把琴的声音带有文格洛夫的特征呢？

 

　　嗯，是这样的，但是并不是说这把琴在文格洛夫的手里，几年之后就自然变了，而是文格洛夫会定期带着他的琴来我这里，我听取他的意见，为他的琴做调整，慢慢的这把琴就变的更“文格洛夫”了。

 

　　在斯特恩去世之后，我从取回了我曾经为他制作的两把小提琴，我把他们进行修整，后来这两把琴在Tarisio拍卖行进行拍卖。当我去演奏那两把小提琴的时候，他的发音带有深深的“斯特恩”的印记。

 

　　演奏一把仿瓜奈里1735“Plowden”小提琴，建议戴耳机聆听

 

　　10。您是否修复老琴？

 

　　不，我现在只专注于制作我的新琴，但是，在过去很多年里面，那些著名的老琴也是我的老师，我修复过很多，从中也学到那很多东西。

 

　　我认为老琴和新琴其实也没有太大的差别，不过在很多盲测的时候，大多数情况下，最终都是新琴胜出。

 

　　11。看到您做的小提琴都是使用的仿古油漆，您是否也做净色油漆呢？

 

　　我基本只做仿古油漆，一是现在的小提琴家都更喜欢仿古油漆的设计，二是仿古油漆也是对我来说在制作上更有挑战。

 

　　12。我们这次在美国走访了一些琴行，我演奏了很多优秀的当代美国制琴师的提琴，您可以讲一下美国当代的制琴业吗？

 

　　近几十年美国制琴业也已经变得非常的国际化，这在过去是不同的，在二战以后，尽管美国也有很多制琴师，但是它的制作能力是比较弱的，那个时候美国有很多老琴，并且价格也不贵。

 

　　美国的制琴业的历史是很短的，二战以后，很多欧洲的杰出之琴师来到美国，现在的美国制琴师是在这一批制琴师的基础之上发展而来的。到了我这一代，绝大部分优秀的制作师都在美国生活。

 

　　13。您可以举些例子吗？其他的美国当代的著名制作师还有哪些哪些呢

 

　　约瑟夫。科廷、格雷。阿尔夫、大卫。伯吉斯、本杰明。鲁斯，还有很多很多，我们之间都有很多的联系与合作。

 

　　交谈了一个小时后，我们离开了萨姆的家。萨姆是一个非常轻柔、平和的人，细声细语。但当提到他曾为斯特恩制作提琴时，感受到他内心的激动。在接下来的旅途中，我们还将探寻萨姆所提到的其他几位著名制作师。

 

　　照片墙，包括斯特恩、林昭亮、贝尔、文格洛夫等人。

 

　　木料存储

 

　　抽屉里各种形状的腮拖

 

　　视频中演奏的那支瓜奈里模型的小提琴

 

　　与萨姆的合影 

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